Inauguración del 86 Salón Internacional de Otoño en Zaragoza 2010

De izda. a dcha. D. Antonio Motalac (Director de Cultura del Ayuntamiento de Zaragoza), D. Carlos Barboza (Socio de Honor de la RSFZ), D. Rafael Ordoñez (Jefe de Servicio de Cultura del Ayuntamiento de Zaragoza) y D. Julio Sánchez (Presidente de la RSFZ)

El pasado 15 de Diciembre se inauguró el 86 Salón Internacional de Otoño en Zaragoza que patrocina el Exmo. Ayuntamiento de Zaragoza y organiza la Real Sociedad Fotográfica de Zaragoza.
Al acto asistió D. Antonio Motalac (Director de Cultura del Ayuntamiento de Zaragoza) y  D. Rafael Ordoñez (Jefe de Servicio de Cultura del Ayuntamiento de Zaragoza) que estuvieron acompañados por Julio Sánchez (Presidente de la RSFZ) y los numerosos socios y simpatizantes de la Real Sociedad Fotográfica de Zaragoza.

La exposición estará abierta al público hasta el 15 de enero de 2011 en la Casa de los Morlanes, Plaza San Carlos 4, 50001 Zaragoza.


Horario: de lunes a viernes de 8,30 a 21,30 h. Sábados de 10 a 14 h y de 17 a 21 h. Domingos de 10 a 14 h.
Se ha edidtado un catálogo con las fotografías ganadoras que puede comprarse en la misma sala de exposiciones a un módico precio.

Algunos de los medios de comunicación se ha hecho eco de esta exposición.
Suplemento Artes&Letras del 06-01-2011

El Periodico de Aragón del 15-12-2010

CONCURSO "61 Y 62 Curso de Iniciación a la Fotografía"



El Jurado formado por socios de la RSFZ, Jose Luis Gota, Fernando Forniés y José Garrrido Lapeña decidierón que el  ganador del 61 Curso de Iniciación a la Fotografía fuera Maria Jesús Dionis y el ganador del 62 Curso de Inciación a la fotografía fuera: Antonio Merlendez.
Fotografia ganadora del 61 Curso de Iniciación a la Fotografía

María Jesús Dionis


Fotografia ganadora del 62 Curso de Iniciación a la Fotografía

Antonio Melendez


Enhorabuena a los ganadores y ahora les espera el Concurso Social del próximo año. Algunas fotografías del evento. Fotografías de Antonio Morón

Grupo de socios asistentes al acto.


Antonio Melendez, recibiendo comentarios de Eduado Barcelona.

Ganador del XXI Trofeo Mercedes Marina 2010

Fotografía de Antonio Morón

El jurado formado por José Luis Gota, Mariano Candial y Víctor Mamblona seleccionaron la fotografía de Antonio Morón. El autor nos aclaró que la fotografía base es una escultura instalada en la autovía A-23 y que recibió un tratamiento por zonas mediante capas, hasta conseguir el acabado final.

El autor y su obra. Fotografía de Jose Garrido Lapeña


Paralelamente al fallo de XXI Trofeo Mercedes Marina, se celebró la fiesta de Navidad y se entregarón los diplomas a los nuevos socios que realizarón el 62 Curso de Inciación a la Fotografía
Os mostramos el reportaje que José Garrido Lapeña hizo del evento.

El nuevo socio Roberto Pastor recibe el diploma del profesor Julio Soria.

Ana María recibe el diploma de la mano de Julio Soria.

Animado ambiente

Julio Marín fotografiado por José Garrido Lapeña

Viandas aportadas por los socios

Rosa Enguita, "Miradas"

MIRADAS ,fotografías de Rosa Enguita
Del 3 al 31 de Enero de 2011
Corte Inglés Pº Independencia
( Public. J. Marín )

Manuel Micheto, "Un mundo sin sombras"

El próximo día 21, a Las 20,15 horas, en Museo de Calatayud (Pza. Santa Teresa, antiguo convento de Carmelitas) inauguro la exposición fotográfica "Un mundo sin sombras".


DEL 21 DE DICIEMBRE AL 15 DE MARZO
Museo de Calatayud
Pza. Sta. Teresa de Jesús, s/n
Martes a Sábado de 11 a 13 y de 18 a 20 horas
Domingo de 11 a 13 horas.

Albert Gusi, fotografía

EL PAISAJE EN LA CABEZA
Del 17 de Diciembre de 2010 al 6 de Marzo de 2011

Martes a sábado de 11 a 14 y de 17 a 20h. Domingos y festivos de 10 a 14 y de 17 a 20h.

www.cdan.es
(Public. J.Marín)

Visita a las exposiciones de Thomas Joshua Cooper y Enrique Carbó


Visita a la Carbonería http://www.lacarboneria.net/.

Fotografía en la Galería La Carbonería. Tomada por Gloria






El sábado 11 de Diciembre viajamos hasta Huesca para ver las exposiciones de Thomas Joshua Cooper y Enrique Carbó, éste último en  La Carbonería, espacio de arte. (Ambas ya finalizadas)
En el CDAN la recepcionista nos atendió muy amablemente y Magdalena en la visita guiada,nos comentó ampliamente el trabajo de Cooper. Aunque el edificio, no es demasiado expectacular, si lo es la buena iluminación natural que proporciona el techo transparente.
(Public. J. Marín )


Thomas Joshua Cooper con su cámara
Comentario de la visita guiada a la exposición “TRUE” del fotógrafoThomas Joshua Cooper en el CDAN (Huesca). A.M. 

Thomas Joshua Cooper (San Francisco, California, 1946) está considerado como uno de los máximos representantes internacionales de la fotografía de paisaje. Desde hace veinte años reside en Glasgow (Escocia), donde fundó el departamento de Fotografía Artística de la Glasgow School of Art. Su obra se halla expuesta en numerosos museos y colecciones públicas y privadas de todo el mundo: Fundación Gulbenkian, Centro de Arte Moderno de Lisboa; The Art Institute of Chicago; Centro Nacional de Artes Plásticas de París; The Tate Gallery de Londres; y National Gallery de Canadá, entre otros. Asimismo, ha expuesto en diversas galerías y museos internacionales: John Weber Gallery, Nueva York; Sean Kelly Gallery, Nueva York; Princeton University Art Museum, Nueva Jersey; Museo de Bellas Artes de Nuevo México; Michael Hue-Williams Fine Art, Londres; Galerie Franck und Schulte, Berlín.

El Centro de Arte y Naturaleza de Huesca exhibió del 24 de septiembre 12 de diciembre de 2010, la exposición “True” del fotógrafo Thomas Joshua Cooper. Consta de 60 imágenes realizadas en un viaje de dos años a las regiones polares del Atlántico, al Norte y al Sur, que forman parte de la serie The World’s Edge (El borde del mundo). Las fotografías en blanco y negro están tomadas mediante exposiciones lentas con una cámara de placas AGFA construida en Nueva York en 1898.

Amablemente Magdalena, la guía, nos relato un poco más sobre la vida y obra de Thomas Joshua Cooper, un viajero, como él se define, en busca del paisaje más recóndito del planeta. Comenzó la visita con el visionado de la primera obra que nos adentra en la evolución de Cooper y la definición de paisaje.

Debemos de entender que “ el paisaje “es cultural, es un concepto que no existe, nació en oriente como algo estético, algo artístico y no fue en occidente hasta la edad media, con Giotto, pintor, escultor y arquitecto italiano del Trecento al que se le considera uno de los primeros en romper las limitaciones del arte dando lugar a las figuras modeladas e individuales en perspectiva, adoptando el lenguaje visual de la escultura al darles volumen y peso y luego Giorgione, pintor italiano y representante destacado de la escuela veneciana que pinto La tempestad, considerado el primer paisaje de la Historia del Arte occidental.

La tempestad de Giorgione

En Europa el paisaje cobró importancia en el SXVII, gracias al alto poder adquisitivo de la época y sobre todo en Holanda, como ejemplo la Vista de Delft obra Johannes Vermeer, pintor neerlandes que alcanzó la fama gracias a su pintura costumbrista y particularmente reconocido por su maestría en el uso y tratamiento de la luz.

Después en los 60 surgió el Land Art «arte de la construcción del paisaje» o «arte terrestre», tendencia del arte contemporáneo, que utiliza el marco y los materiales de la naturaleza como la madera, la tierra, las piedras, la arena, las rocas, etc. al que pertenece Joshua Cooper.
Obra de Thomas J. Cooper

No fue hasta los 23 años en el que creó la primera fotografía que él considera como obra, titulada "An indication - See Cannyon / 1969-1970" en la escena aparece una casa que refleja el misterio y marca la línea posterior de la escena, esta obra ha sido adquirida por el CDAN.

En los años 70 realiza obras sobre leyendas de los indios Chéroqui, de los celtas etc., relacionando el título con la imagen.

En los años 80 viaja a lugares más lejanos, como Japón, Australia... creando la serie "Piedras Míticas

En los 90 realizó su principal trabajo, que interpreta un Atlas de la tierra y las liga con acontecimientos ocurridos. Con el título acompaña la latitud y la longitud donde ha sido tomada la fotografía.

Fue un proyecto “El borde del mundo“ de unos 20 años de duración agrupados en tres catálogos.

Acostumbra a usa cámara de placas en formato grande (9.5 kg de peso) de 1989, a la que se niega deliberadamente a acoplar avance tecnológico alguno, quiere captar el factor tiempo, él no toma fotografías sino crea imágenes, la obra le supone 9 meses de trabajo en laboratorio.

Obra de Thomas J. Cooper

En los años 2000 realiza fotografías del Polo Norte y del Polo Sur, así como del Mar del Norte y del Mar del Sur. Algunas son dípticos (fotografías emparejadas) como las obras “Soñando el solsticio de invierno en el sur polar (2007)” y “Soñando el solsticio de invierno en el norte polar (2008)” fotografías totalmente en negro.

Cooper prefiere contemplar en lugar de mirar, le gusta el contraste y en otras predomina el blanco, como el deshielo en el océano Ártico, de la que se muestran 4 obras muy semejantes por el predomino del blanco y las escasas grietas que en él se adivinan, con estas obras a Cooper se le acusa de repetitivo, pero él se defiende, indicando que solo hay que fijarse en el detalle y se apoya en la obra de Robert Rymam, pintor estadounidense identificado con los movimientos de la pintura monocroma, el minimalismo, y el arte conceptual y de Agnès Martin, pintora minimalista norteamericana. Nos aclara que el blanco del Polo Sur en la Antártida, refleja sentimientos positivos en occidente y de luto en oriente. De esta forma nos recuerda la novela Moby-Dick del escritor estadounidense Herman Melville, donde la ballena blanca transmite terror, con estas obras de predomino blanco quiere transmitir igual que una Iconografía abstracta del terror.

En 2008 tomo fotografías del Canal de Cornice, lugar donde se descubrió el agujero de la capa de ozono. Son lugares muy inaccesibles en los que Joshua ha llegado a informar de la existencia de rocas no cartografiadas.

Obra de Thomas J. Cooper
De la serie "Peligros sin explorar” ha tomado fotografías del estrecho de Bransfield, lugar de la tierra menos pisado que la luna, en la boca del estrecho Antártico. (63 12.81'S / 57 16.20 W).

La obra “Mirando hacia la Antartida”, nos transmite la idea del romanticismo, a semejanza de la obra " El caminante sobre el mar de nubes " de Caspar David Friedrich, pintor alemán cuyo género preferido fue el paisaje y, dentro de él, los temas montañosos y marinos. En él, pretende que nosotros seamos el caminante del cuadro frente a su obra que nos muestra la fuerza del océano Atlántico Sur.


Pilar de Hércules de Cooper

Finaliza la visita con el visionado de un vídeo que nos muestra cómo trabaja.

“Cooper se encuentra perdido en la vida, localizar un lugar del mapa y llegar a él, le sirve para encontrarse”.

Thomas Joshua Cooper y su obra

XXI Trofeo Mercedes Marina



Mercedes Marina (1936-1990), critica de arte en el Heraldo de Aragón entre 1982 y 1990 y vinculada a la Real Sociedad en sus criticas y por la relación con Carmelo Tartón y José Antonio Duce, nos dejó testimonios sobre su visión de la fotografía en la que nos decía, «Se equivoca, y mucho, quien ve en la fotografía una actividad meramente técnica, tanto más perfecta cuanto los nuevos adelantos lo permiten» o la «Fotografía que interesa por su belleza evidente, por su misterio y el proceso de ejecución», pues bien Santiago Chóliz, último ganador del Trofeo en 2009, sería sin duda para Mercedes Marina un fotógrafo elogiado. A Santiago no le preocupa la técnica fotografía mas de lo que necesite para la elaboración final de su obra. A todos nos asombra con los resultados finales que muchas veces difiere de la toma inicial con su Olympus. Santiago, perfecto dominador de la composición y de la mezcla de colores, siempre nos cautiva con una visión personalísima. No duda en utilizar programas informáticos que le ayuden a conseguir su resultado final, es un fotógrafo de laboratorio, que es como él crea las fotografías con un toque surrealista, que siempre le caracteriza.
Antonio Morón, Vocal de Exposiciones
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El concurso social 2010, ya tiene ganadores:
Primer clasificado con 70 puntos, Santiago Chóliz.
Segundo clasificado con con 63 puntos, Concepción Escudero.
Tercer clasificado  con 60 puntos un doble empate, Vicente Blasco y Arturo José González.
Premio al debutante con 59 puntos, Eva Oriol.
El premio a la constancia con 55 puntos, un triple empate, Pilar Giambanco, Luis Miguel Mencia y Antonio Morón.

Los 22 participantes de este concurso social 2010 han sido: Ana Pilar Ruiz, Antonio Morón, Arturo José González, Concepción Escudero, Eduardo Barcelona, Eva Pilar Oriol, Francisco Esteva, Ignacio Ezquerra, Isabel Escudero, José Ramón Buil, Juan Mejías, Julio López, Luis Miguel Mencía, Miguel Ángel Anson, Nieves Beneded, Pilar Giambanco, Rodolfo García, Rosa Marco, Samuel Buisan, Santiago Chóliz, Sergio Lázaro y Vicente Blasco.

 El jurado este año ha estado formado por 19 fotógrafos, algunos socios de la RSFZ y otros simpatizantes que nos han aportado su visión de la fotografía, colaborando con la RSFZ en talleres y charlas. Damos una mención especial a José Luis Gota, que ha participado todos los meses como jurado fijo del Concurso Social 2010. Estos han sido: Ángel Duerto Oteo (Presidente de la R.S.F.Z. entre 1977 y 1979), Ángela Mirabal (Fotografa de B&N y Secretaria de la R.S.F.Z.), Eva Orta (Socia de la RSFZ), Fernando Forniés (Socio de la RSFZ), Jose Antonio Pascual ( Socio de Honor de la RSFZ), José Garrido Lapeña (Fotógrafo Independiente y Socio de la RSFZ), José Luis Gota (Socio de Honor y Decano de la RSFZ), Juan Carlos García (Socio de la RSFZ), Julio Sánchez (Presidente de la RSFZ), Lorenzo López (Fotógrafo y diseñador), Manuel Arribas (Fotógrafo del Circulo Fotográfico de Aragón y diseñador), Manuel Fité (Socio de Honor de la R.S.F.Z. y Vocal del salón Internacional), Manuel Micheto (Socio de Honor de la RSFZ), Mariano Candial (Fotógrafo Profesional), Pilar Irala (Miembro de animAMusicae), Rafael López (Fotógrafo de B&N y vocal de la RSFZ), Rafael Marzal (Secretario de ASAFONA), Rafael Royo (Socio de la RSFZ), Ramón Díez Blanco (Fotógrafo profesional, sucesor de Jalón Ángel).

Entre todas las fotografías ganadoras del concurso social de cada mes, el próximo día 9 se elegirá la merecedora del Trofeo Mercedes Marina 2010. Estas son las fotografías expuestas.
 








Ganadores del Concurso Social de noviembre 2010



Tema: Aragón y el agua en formato panorámico

Jurado:
José Luis Gota (Decano de la RSFZ)
Manuel Micheto (Socio de Honor de la RSFZ)
Mariano Candial (Fotógrafo Profesional)

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Fotografías Ganadoras
Pimer clasificado (10 puntos): José Arturo González 
Segundo clasificado (8 puntos): Santiago Chóliz
Tercer clasificado (7 puntos): Vicente Blasco

Accésit : Eva Oriol

'Metrópolis', fotográfia Ángel Esteban


Ángel Esteban

'Metrópolis', una muestra fotográfica de 40 imágenes en las que se presenta la ciudad de Calatayud del siglo XXI.Metrópolis' la podeis ver en el Aula Cultural 'San Benito' , hasta el 12 de diciembre en que se cerrará el ciclo 'Un otoño con arte' organizado desde el departamento de Cultura del Ayuntamiento de Calatayud.

Conferencia. “La conservación de los registros fotográficos, físico-químicos y digitales”

La RSFZ propone una conferencia sobre la permanencia de la fotografía física-química y la preservación digital, retos de futuro,  impartida por Ángel Fuentes De Cía, conservador de Patrimonio y Luis Torres Freixinet, jefe de la Unidad de Sistemas de Reproducción de Documentos del Ayuntamiento de Zaragoza.
Será el próximo Jueves, 2 de diciembre de 2010 a las 19:00 horas en el Salón de Actos CAI. Pº Independencia, 10 (Zaragoza)
Entrada libre hasta completar el aforo de la sala

Composición de Julio Sánchez


Resumen de la conferencia "La conservación de los registros fotográficos, fisico-quimicos y digitales" A.M.

Ángel Fuentes,Luis Torres y Julio Sánchez 
Tarjeta de la Conferencia

La presentación corrió a cargo de Julio Sanchez, presidente de la RSFZ. Dió la palabra a Ángel Fuentes De Cía, conservador de Patrimonio, formado en Estados Unidos, en la George Eastman House,

Ver artículo de la revista sombras.foto nº 119, http://www.rsfz-es.com/revista/Revista%20119.pdf
Ángel Fuentes relato que en menos de 100 se ha dejado de venerar el archivo, seguramente ha sido por la producción masiva, así el daguerrotipo y los papeles a la sal duraban mas, se acostumbraban a preservarlos en cajas, sin embargo con los papeles cromógeno, vemos que se desvanece el magenta a la luz y en oscuridad el tinte cian; así la foto nace por la luz y muere por la luz

Otro ejemplo es el proceso a la albúmina, que lentamente se desvanece por eso apreciamos que nuestras abuelas que no tienen patas de gallo, también las emulsiones en zonas secas se cuartean y en zonas húmedas se hinchan y son atacan los hongos, tanto los diacetatos como los triacetatos se hidrolizan o les afecta la lixiviación.

Para Ángel, hay que custodiar la materia que es lo que se degrada y aclara la diferencia entre la información patrimonial y el patrimonio.

Un documento puede ser legible, pero no valido para exponer, es necesaria además la permanencia del archivo con suficiente reserva de densidad para poder exponerlo.

Nos aclaró la diferencia entre reparar, por ejemplo con Photoshop, y restaurar dentro de unos límites muy definidos, como ejemplo tenemos el primer daguerrotipo con imagen humana, que desapareció totalmente y fue inventada la imágen ya desaparecida para poder recuperarlo.

Exige a las instituciones una actuación más concreta, el patrimonio se degrada por la crisis al no invertir lo suficiente, en ocasiones por no saber discernir donde será necesario actuar.

Seguidamente tomó la Luis Torres Freixinet, jefe de la Unidad de Sistemas de Reproducción de Documentos del Ayuntamiento de Zaragoza titulando su charla “El reto de la preservación digital”

Recuerda su primer curso de fotografía en la Real Sociedad Fotográfica de Zaragoza.

Muestra un video de Youtube en el que la Unesco nos informa a través de Digital Preservation Europe (DPE) (http://www.digitalpreservationeurope.eu/) que aborda la necesidad de mejorar la coordinación, la cooperación y la coherencia de las actividades en curso para asegurar la conservación eficaz de los materiales digitales

Nos habló de las dificultades existentes para llegar a un sistema eficiente, como lo es la obsolescencia de la terminología de la digitalización, la presión de estar continuamente actualizado y la presión por digitalizar.

Actualmente lo digital ha superado a lo analógico, por lo que hay una necesidad de conocimientos en diferentes campos tecnológicos

Hoy no es posible garantizar 100 años el formato digital.

El reto es la preservación, garantizando que sea autentico, fiable, integro y disponible, teniendo en cuenta que se debe mantener la permanencia , cuidar de los aspectos económicos, de la posible pérdida total, de que el trabajo ha de ser multidisciplinar y sin olvidar los aspectos legales (SGAE, cambio de formato, suscripción online cuando esta ya ha caducado, etc.) y los aspectos técnicos (obsolescencia del formato de archivo y las soluciones por consenso internacional como el de la Universidad de Cornel2, de Nara, de Oxford, de Australia, etc.)

Nos dio la definición de un Fichero, de un Formato, de un fichero comprimido y de almacenamiento,

El fichero ha de ser algo persistente y algo utilizable (Basic, rending, store)

La descomposición de datos (bit rot), describe el deterioro gradual de los medios de almacenamiento o la degradación espontánea de un software de programa en el tiempo

Un bit root no es detectable, ese es el problema, no hay una lista para solucionarlos

Se usan programas código de verificación con un check-out. Ver el archivo de Manfred Traller: Byte stream lineal (www.digitalpreservationeurope.eu/preservation.../02-10-07Vilnius.ppt)


La entrada de datos incluidos los metadatos y la visualización del fichero por normalización, no se guardaran en todos los formatos.

La Lybrary Congress (http://www.loc.gov/index.html) de EE.UU. llevan años desarrollando un proyecto para conocer el origen de los ficheros informáticos.

Existe una nivel de importancia de cada foramto, que marca El Centro de la Florida para la Automatización de Bibliotecas (FCLA), http://fclaweb.fcla.edu/, recomienda usar la conversión en fotografía del TIFF y el JPG2000, guardar en DNG (es un Tiff grupo 6), o PNG ya que este no tiene patentes y es de libre disposición; migrar los documentos Word a PDF (formato privado) es peor que a Open Office (formato libre).

Como ejemplo de estos problemas tenemos el proyecto Domesday book (1086-1986-2002) http://www.atsf.co.uk/dottext/domesday.html. “En noviembre de 1984, la BBC anunció el inicio del Proyecto de la BBC Domesday, para compilar un nuevo Libro de Domesday electrónico en un intento de proporcionar una imagen completa de Gran Bretaña en 1985. El proyecto completo fue programado para el lanzamiento en 1986 y celebrar el 900 aniversario del libro de Domesday 1086. A pesar de la enorme escala de este proyecto, es sorprendente que ahora es muy difícil acceder al mismo. Los datos grabados en formatos de viejos ordenadores ya no se pueden acceder en equipos nuevos, mientras que medios de almacenamiento magnéticos y discos ópticos han decaído físicamente, arruinando los datos más preciados. Los equipos obsoletos siguen siendo necesarios para leer los datos. El proyecto de la BBC Domesday es un ejemplo de la "obsolescencia digital donde la tecnología ha cambiado hasta el punto de que este prestigioso proyecto desapareció en menos de un cuarto de siglo después de haber sido completado. La importancia histórica y cultural del proyecto Domesday lo convierte en uno de los recursos digitales más importantes producidos en la historia reciente. Importantes esfuerzos han de hacerse para asegurar que este recurso no se pierda”.

Existen otros proyectos como el de la NASA, proyecto VIKING /1975-1999-2001Oais, o el proyecto XENA de la National Library Australia para guardar la imagen en un fichero que pueda abrirse con el formato del momento, recomendando, hoy por hoy, el uso del TIFF y DNG como ficheros master.

Hoy se impone la recopia (Refresing) y la migración (con perdidas). Los holandeses prefieren la emulación.

El coste de almacenamiento es muy importante, como ejemplo una escaner a A00 y a 600 ppp. produce ficheros de 4 Gb. Si tenemos en cuenta que en Portugal han establecido el coste de 12 euros el Mb. vemos que existe un problema mayor.